Didattica - Università degli Studi di Padova

Principali informazioni sull'insegnamento

Corso di studio	Corso di laurea in DISCIPLINE DELLE ARTI, DELLA MUSICA E DELLO SPETTACOLO (Ord. 2018) LE0606, ordinamento 2018/19, A.A. 2018/19	porta questa pagina con te
Crediti formativi	3.0
Tipo di valutazione	Giudizio
Denominazione inglese	STAGE ARRANGEMENT WORKSHOP
Sito della struttura didattica	http://www.beniculturali.unipd.it/www/homepage/
Dipartimento di riferimento	Dipartimento dei Beni Culturali: Archeologia, Storia dell'Arte, del Cinema e della Musica (DBC)
Obbligo di frequenza	Sì
Lingua di erogazione	ITALIANO
Sede	PADOVA
Corso singolo	NON è possibile iscriversi all'insegnamento come corso singolo
Corso a libera scelta	Insegnamento riservato SOLO agli iscritti al corso di DISCIPLINE DELLE ARTI, DELLA MUSICA E DELLO SPETTACOLO (Ord. 2018)

Syllabus

Prerequisiti:	Non è richiesta alcuna esperienza teatrale precedente.
Conoscenze e abilita' da acquisire:	- acquisizione di una maggiore consapevolezza di presenza corporea e delle leggi del movimento nello spazio - capacità di sviluppare autonomamente forme espressive vocali e corporee a partire da stimoli forniti dal/la conduttore/conduttrice del laboratorio - fondamenti dell’elaborazione di un soggetto di drammaturgia in termini scenici - capacità di collaborazione con i componenti del gruppo di lavoro - miglioramento delle capacità comunicative e relazionali all'interno di un gruppo di lavoro in ambito teatrale - miglioramento delle capacità espressive
Modalita' di esame:	Non sono previste prove finali, ma una valutazione dell'attività complessiva al termine del laboratorio. La valutazione si esprimerà mediante il giudizio sintetico di "approvato" "non approvato".
Criteri di valutazione:	- Impegno e motivazione nelle attività individuali e di gruppo - presenza (attività a frequenza obbigatoria)
Contenuti:	LABORATORIO DI COMPOSIZIONE SCENICA 2019 Tenuto da Maria Grazia Mandruzzato UN CONFINE: IO E L'ALTRO, IL DENTRO E IL FUORI ALLA RICERCA DI UN PERSONAGGIO TRA SCRITTURA E COMPOSIZIONE Il seminario partendo dal tema proposto si svilupperà in due parti. La prima parte volta alla conoscenza degli strumenti che un attore ha a disposizione: il proprio corpo, la propria voce, il silenzio, lo spazio, per poter poi creare “Relazione”: relazione con il compagno relazione, con lo spazio (anche lo spazio può raccontare), relazione con il pubblico. Alcuni temi fondamentali trattati saranno: - il neutro come base di partenza, il vuoto prima del pieno, la totale disponibilità ad esserci. - I triangoli : strutture compositive di azioni fisiche nello spazio che serviranno di base per improvvisazioni collettive. - Costruzioni di piccole sequenze fisiche che serviranno per improvvisazioni singole o a coppie. Nella seconda parte partendo dal tema proposto : “un confine: io e l'altro, il dentro e il fuori” i ragazzi saranno invitati a portare e proporre diversi materiali : piccoli testi, un articolo dal giornale, canzoni, poesie, immagini. Sarà il punto di partenza forse per cercare un proprio personaggio o forse per parlare in prima persona. Attraverso la scrittura e rielaborazione drammaturgica dei materiali portati lo scopo è arrivare alla possibilità di creare piccoli monologhi, scene, un testo collettivo da condividere, incrociando i materiali sviluppati nella prima parte. CALENDARIO: 12 marzo h. 8.30-10.00 Aula C, Palazzo Maldura 3 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 5 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 9 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 10 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 11 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 15 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* 18 aprile dalle ore 13,30 alle 17 - Sala Polivalente CUS* LUOGO: PRIMO INCONTRO AULA C, PALAZZO MALDURA IN SEGUITO: * Sala Polivalente CUS- Via Corrado, n. 4 - PADOVA NUMERO MASSIMO PARTECIPANTI : INDICATIVAMENTE 16 studenti ISCRIZIONI: IN MOODLE, contattando Maria Grazia Mandruzzato: mgrrazia@libero.it e in copia a prof. Grazioli : cristina.grazioli@unipd.it
Attivita' di apprendimento previste e metodologie di insegnamento:	Si esploreranno diverse concezioni del lavoro dell’attore anche in relazione alle diverse poetiche registiche. La forma di apprendimento sarà quella del laboratorio che prevede partecipazione continuativa e attiva dei partecipanti. Punto di partenza del lavoro saranno soggetti drammaturgici che potranno coincidere con un testo drammatico ma anche con materiali differenti (poesia, pittura, fotografia, arti visive).
Eventuali indicazioni sui materiali di studio:	Non essendovi un esame finale non vi è una specifica bibliografia. Nel corso del laboratorio, tuttavia, si potrà richiedee la lettura di testi scelti come materiale di elaborazione scenica.
Testi di riferimento: